Muzikanten krijgen nauwelijks een deel van de inkomsten uit de muziekindustrie en eten in plaats daarvan grotendeels van live-optredens. Voor 'Tourverhalen'


we graven in de verzoeken van rijders, vertraagde shows, ijverige voorbereiding en toekomst van toeren door te praten met de veelheid aan mensen die zich achter de schermen bewegen. Recordmanagers, fotografen, tourmanagers, artiesten en meer vertellen allemaal wat er bij toeren komt kijken en waarom het nog steeds zo belangrijk is voor het levensonderhoud van je favoriete artiesten. Wat er tijdens de tour gebeurt, blijft op 'Tour Tales'.





Pianist BLKBOK heeft geholpen Justin Timberlake tour voor de eerste keer buiten N'Sync en wist precies wat te doen om het beste uit te halen Rihanna .





Ik zou kleine dingen doen die invloed zouden hebben [Rihanna] en krijg haar hype. Als we op de piano vliegen, sloeg ik op de piano waar ze hem kan voelen op de zware beats. Het zou haar helemaal hype en uit haar hoofd krijgen, en ze zou gewoon harder zingen, vertelde hij aan REVOLT.



In deze aflevering van Tour Tales bespreekt BLKBOK het bouwen van creatieve chemie met Rihanna , indrukwekkend Justin Timberlake, en om zijn lessen mee te nemen naar zijn aankomende liveshows ter ondersteuning van zijn debuutalbum, Zwart boek. Lees hieronder!

Wat was je eerste grote tour?

De eerste grote tour die ik meemaakte was de Justified Tour, Justin Timberlake's eerste solotour. Dat was mijn eerste keer op pad. Het was een natuurlijke overgang. Al vroeg in mijn jeugd kwam ik uit de klassieke muziek, daarna deed ik jazz op de middelbare school en op de universiteit, en daarna speelde ik met een bluesband. Ik had al deze muziekgenres die ik had meegemaakt. Dus toen ik de oproep kreeg om Justin te doen, was het gemakkelijk. Het ging gewoon om het volgende te doen.



Artiesten spelen nummers graag anders dan hoe ze zijn opgenomen. Welke wijzigingen heb je aangebracht met Justin's gerechtvaardigd album voor de rondleiding?

Pauly Shore toen en nu

Ik weet dat muzikanten zeggen dat we het moeten opfleuren, maar er zijn ook gevallen waarin je het niet opfleurt. Ik weet niet of ze daar al over gesproken hebben. Als je live-tv doet, speel je het hoe het staat op de plaat . Dat is een voorbeeld. Maar op de reguliere shows hielden we het trouw aan wat het was, want het was zijn eerste solo-album. Je wilde hun oren niet te ver verwijderen van wat ze gewend zijn te horen.

Bekijk dit bericht op Instagram

Een bericht gedeeld door Troy Antunes (@troybadoy)

Hoe zou een typische show op die tour gaan?

Hij is zo'n danser, toetsenist en gitarist, het was... een van die dingen waar we een show maakten die hem de aandacht geeft die nodig is. Een van de dingen waar ik trots op ben als voormalig touring muzikant is om te zijn het beste compliment Ik kan zijn. Ik ga nooit op hun voeten staan, ik steun gewoon de boodschap die de artiest probeert over te brengen.

Wat was het meest memorabele deel van? De Gerechtvaardigde Tour ?

Er was een moment dat de muzikaal leider, Kevin Antunes, de show die avond niet kon maken omdat ik denk dat een van zijn kinderen ziek werd en in het ziekenhuis lag. Ik moest naar binnen om de onderdelen te leren die... Hij was aan het spelen en mijn onderdelen. Ik moest overgaan van mijn ruimte waar ik aan het spelen was om over te rennen en zijn rollen te spelen. Dan rende ik terug en speelde mijn rollen. Ik ging de hele nacht heen en weer. Toen ik klaar was met de show, Justin kwam naar me toe en zei: ik weet niet wat dat was, maar je bent een held. Ik heb nog nooit zoiets gezien in mijn hele leven. Ik vertelde hem, J, dat het mijn taak is om ervoor te zorgen dat deze show gewoon doorgaat. Wat daarvoor nodig is, is wat ik zal doen.

Waar zijn de tourhits voor? gerechtvaardigd ?

Voor die tour was er een nummer genaamd Right For Me dat een choreografie had en op een bepaalde manier werd gedaan dat was echt gaaf .

Daarna ging je met Justin mee op de Future Sex/LoveShow Tour. Wat was het grootste verschil tussen die twee tours?

Het grootste verschil was de productie zelf. In de productie voor FutureSex/LoveSounds zaten we in The Round, dat was anders. We hadden een vierkanaalsgeluid, wat betekende dat luidsprekers in vier verschillende richtingen speelden en verschillende dingen in zich hadden. Dus, het was een beetje ingewikkelder . Er waren bars op het podium waar mensen konden zitten en drankjes bestellen. Het podium bewoog in verschillende richtingen. Het was een heel ander beest. Een van de dingen die ik echt bewonderde, is hoe Justin behandeld de productie en hoe nauwgezet hij was over elk klein aspect. Dat is zeker iets wat ik meeneem in wat ik nu doe.

Zijn er nummers die je hebt bijgewerkt of geremixt voor die shows?

Tot het einde der tijden. Daar hebben we wat mee gedaan. Het is een heel eenvoudig liedje. Het zijn letterlijk vier akkoorden, maar we namen het en uitgebreid op dat idee . Ik speelde veel verbuigingen en runs die zouden veranderen en dingen aan elkaar zouden binden. We werden een beetje gek met dat nummer en mensen vonden het geweldig.

de jouwe is niet om te reden waarom

Bekijk dit bericht op Instagram

Een bericht gedeeld door Glendinning, Kevin P. [] (@kev_chitown)

Nog bindingsmomenten?

We gingen naar een indoor snowboardplaats in Leeds, U.K. Ik had nog nooit eerder gesnowboard, het was mijn eerste keer en Justin was mijn coach. Ik en een andere danseres waren superjong en gek, dus we namen de les en Justin had zoiets van , Ja, we gaan naar de top. We hadden zoiets van, ja? Wij gaan ook. Ik tuimelde letterlijk een hele heuvel af. Het was verschrikkelijk.

Wat was de meest memorabele show op FutureSex/LoveShow Tour?

De HBO-special . Dat was de eerste HBO-concertspecial. Alleen al om daar deel van uit te maken, was een heel episch moment. De manier waarop het werd geschoten en gedaan was ongelooflijk. De interviews die voor de show zijn gedaan, waren geweldig en het zal me altijd bijblijven.

Je werkte ook met Rihanna op haar Loud Tour in 2011. Hoe was het voor jou om piano te spelen terwijl zij erop zat en jullie allebei in de lucht zweefden?

Ik zou dat idee graag weer voor mezelf gebruiken. Toen ze me voor het eerst over die grap vertelden, kwamen ze naar buiten met een pianobank met een veiligheidsgordel eraan. Ik keek ernaar en zei: Kerel, we moeten deze veiligheidsgordel kwijt. Ze vroegen: wat als je valt? Ik zei: Als ik val, zal het de meest glorieuze val ooit zijn. Ik ben er niet bang voor. Ik wil niet vastgebonden worden wanneer ik optreden . Dus ze waren de veiligheidsgordel kwijt en zij en ik vlogen om de nacht. Het was geweldig. Dat was voor Love The Way You Lie.

Hoe hebben jullie die chemie opgebouwd?

Rihanna en ik ontmoette elkaar in de studio toen ik werkte aan de Good Girl Gone Bad album. Daaruit hebben we een relatie opgebouwd, die helemaal buiten de muziek stond. Toen ik door haar werd aangenomen, was het een van de weinige situaties waarin ik kan zeggen dat ik een telefoontje kreeg van de artiest. Ik ben niet gebeld door de manager of de muziekdirecteur . Ze belde me rechtstreeks op en zei: Hé, wat doe je in oktober? Ik ga op tournee. Wil je gaan? Ik dacht: wat is dat voor vraag? Natuurlijk wil ik gaan. Het is geweldig om die verbinding te hebben. Ik zou kleine dingen doen die haar zouden beïnvloeden en haar hype zouden krijgen. Als we op de piano zouden vliegen, sloeg ik op de piano waar ze hem kan voelen op de zware beats. Het zou haar helemaal hype en uit haar hoofd krijgen, en ze zou gewoon harder zingen. Zulke kleine details doen er toe. Ik draag zeker al deze ervaringen van Justin, Rihanna , John Mayer, en al deze mensen in wat ik vandaag doe.

Welke veranderingen moest je meteen doorvoeren om haar shows soepel te laten verlopen?

Er was een geval waarin er een groot misverstand was en dat moest ik oplossen. Daarom laatste pianostukje ,,Ik zou van mijn gewone piano naar de riser moeten komen. Ik zou dan de cue krijgen dat het nummer begon. Er was één muzikant die in die tijd niet speelde, dus hij liep het podium af. op de een of andere manier Rihanna dacht dat ik het was die van het podium liep. Ze sprak me aan: Waarom loop je van het podium af? Ik dacht: dat ben ik niet, dat is iemand anders. Ze zei: Nou, het signaal komt erg laat binnen. Ik ging en ontdekte dat de keu door twee extra mensen gaat waar het niet doorheen had moeten gaan. Er zijn dus gevallen geweest waarin ik een conferentie moest bellen en moest uitzoeken wat er aan de hand was om het spel opnieuw in te stellen en een hoorbare te bellen.

Wat was je favoriete show?

Waarschijnlijk degene die in Dallas werd geannuleerd vanwege... een vuur . Ik denk dat een van de schijnwerpers een sigaret opstak en de stoel in brand stak, en ze moesten een vuur boven ons hoofd doven, en de show werd geannuleerd omdat het was te veel rook en het was slecht . Het gebeurde precies aan het begin van de show voor het eerste of tweede nummer. Het eerste woord dat we kregen was van Front of House. Ze vertelden ons dat er brand was op het podium en iedereen zag het toen we opkeken. Op dat moment belde de muziekdirecteur en zei: Iedereen ruimt het podium op. We hebben de show volledig stopgezet. Rihanna , dansers en muzikanten vertrokken. De brandweer kwam toen en bluste het vuur, maar ze zeiden dat we de show niet konden voortzetten.

Ryan Reynolds en Blake levendige echtscheiding
Bekijk dit bericht op Instagram

Een bericht gedeeld door Antonio Ferranti (@antonioferranti)

Wat waren enkele off-stage momenten die je met Rihanna hebt gehad die echt je muzikale connectie laten zien?

Een ding dat ik kan zeggen is dat we na shows gewoon zouden chillen en luisteren naar 808s & Heartbreak zoals, joh, Een keer zit op een ander niveau.

Na al die jaren andere artiesten geholpen te hebben met het opzetten van hun show, heb je een debuutalbum, Zwart boek, uit. Hoe ziet je liveshow eruit?

Mijn shows zijn een hoogtepunt van alles Ik heb geleerd in deze jaren . We zijn net begonnen. Ik heb onlangs mijn eerste paar shows in de afgelopen dagen gedaan. Het is nog een baby en geboren worden, maar deze dingen die ik heb geleerd, zullen in mijn eigen kunstenaarschap worden gebracht en in deze volgende fase van wie BLKBOK is.

Je trad op bij de juniteenth Stichting Vrijheidsfestival. Hoe was dat?

Het was geweldig. Het publiek was super ontvankelijk. Veel van wat ik hoorde na de show was: Bedankt dat je het gezicht bent dat dit vertegenwoordigt Neoklassieke muziek . We wisten niet dat we hier een plek hadden. Dat is iets wat ik wil blijven pushen; Zwarte mensen in de klassieke muziek bestaan ​​wel degelijk. Er is een statistiek die zegt dat er slechts 1,8 procent van ons is in alle symfonieën. Maar we werken eraan om dat aantal te wijzigen.

Bekijk dit bericht op Instagram

Een bericht gedeeld door BLKBOK (@blkbok)

Zijn er nummers op je album gemaakt met de gedachte hoe ze zouden worden ontvangen tijdens een liveshow?

een gewapende samenleving is een beleefde samenleving citaat

Ja, die zijn er voor sommige nummers kreeg ik de visie voor hoe het zou moeten voelen en eruit zou moeten zien nadat ik ze heb geschreven. Na, voor mij, is voelen. Het moet ervoor zorgen dat je je ondergedompeld voelt in het verhaal dat ik vertel. De Zwart boek album is een combinatie van gedichten en verhalen zonder woorden, wat geweldig is om te zeggen. Ik zie zeker hoe het visuele aspect aansluit bij de muziek die is gemaakt voor de Zwart boek album.

Welke nummers zijn tot nu toe goed ontvangen?

Er is een nummer genaamd King's New Drip, dat een van mijn favorieten is. Veel mensen hebben raak me over dat liedje zoals, Yo, ik hou hiervan. Voor het eerste nummer op het album, Amalia's Ocean, zeiden mensen: Dit is een perfecte manier om dit album te beginnen. Ik heb ook gehoord dat het laatste nummer op het album genaamd My Life, met Renée Elise Goldsberry, het perfecte dessert is. Het is alsof je naar een heel nummer hebt geluisterd van instrumentals en dan, aan het eind, krijg je deze prachtige stem.

Bekijk dit bericht op Instagram

Een bericht gedeeld door BLKBOK (@blkbok)

Wat kunnen we in 2021 van jou verwachten?

Een ding is dat ik wil brengen [is] een meeslepend aspect van wat ik doe . Een van de dingen die ik graag zie, zijn shows waar je niet alleen een sonische ervaring krijgt, maar ook een visuele ervaring. Lang geleden vertelde een wijze man me eens: als je op het podium staat, is de helft van je publiek blind en de helft van je publiek doof. Het is belangrijk om manieren te ontdekken om inspireer de ogen . We inspireren de oren door de muziek te spelen, maar we moeten ook de ogen inspireren. Ik wil het aspect van catering voor de luisteraars en de kijkers meenemen in mijn liveshow in 2021 en daarna.